第三三一六章 买珠宝找对地方了（2 / 2）

在饰上取得最大的成就就是色彩创意和谐的组合。

    这个难说是属于欧洲的珠宝历史，毕竟埃及基本上应该属于非洲，但跟欧洲有着非常紧密的联系。

    再之后是古希腊时期。

    古代希腊的碧水蓝天，自由民主的风气，促使当时追求至美的艺术，得到疯狂展，富于想象力的希腊神话是艺术创作的源泉，工匠在饰上冷静的雕琢，不容丝毫瑕疵，不美，简直是一种罪过。

    受埃及色彩风格的影响，加上西亚“累丝”技术的传入，古希腊的饰带有非常明显的装饰风格，且对金银的处理十分精湛。常用的宝石材质有珍珠、玛瑙、绿玉髓。

    然后是古罗马。

    最初的罗马饰与希腊风格一脉相承，随着时间的流逝，逐渐演变出简单朴素的个性。

    喜欢用圆盘形和球状体，这跟当时的建筑风格是一致的。

    罗马人继承扬了西亚的镂金技术，展成为一种被称为“镂花细工”的工艺，就是用小凿子在金器上雕刻。

    紧接着是拜占庭时期。

    拜占庭时期是基督教的展时期，饰主要以圣像、十字架为主体，带有强烈的宗教色彩。

    拜占庭时期的饰一反罗马时期的简洁朴素，图案造型非常华丽，使用雕透工艺制成的复杂而又令人难以置信的复杂几何图案的拼接，配以圆形垂饰。

    当时珐琅彩工艺已非常达，人们最常用的饰制作材料是：宝石、半宝石、珐琅彩和玻璃。

    随着西罗马帝国灭亡，欧洲人类进入了黑暗的中世纪。

    基督教会开始了长达1ooo年禁锢思想文明的漫长统治。

    欧洲13世纪开始了限制平民佩戴饰的法律，这是当时统治阶级希望用饰区分等级的心态。

    这之后的两百年，开启了显贵的皇室珠宝饰时代，出现了很多造型别致的皇冠。

    中世纪饰以宗教题材为主，选材主要是金银、珐琅彩。

    宝石用的并不多。

    饰在当时不是用来装扮的，而是用来参加重要庆典活动的。

    因为“不能露出脖子和肩膀”的规定，项链、手链、项圈等饰品在当时几乎消失了。

    16世纪后期，由意大利兴起的文艺复兴运动席卷欧洲，饰的装饰艺术也进入了以身体、服装和饰品三者和谐统一的时期。

    当时的人们认为，饰应该勾勒烘托出人体的自然美，于是出现了凸显人体自然曲线的优雅风格。

    随着人体的解禁，人们露出优雅的脖颈，佩戴装饰珍珠钻石的项链，散去包裹的长，配以羽毛、宝石制成的美丽头饰和耳环。

    从这个时期开始，饰佩戴逐渐开始了性别趋向，而少了阶级象征。

    女人佩戴耳环、胸针、项链等美丽饰，而男人仅仅佩戴腰带、戒指和手链。

    这个时期珐琅彩微雕工艺得到了极大的展。

    当时出现了装饰风格的袖珍祈祷书，贵族妇女喜欢把香囊和祈祷书挂在几乎垂地的长腰链上。